DISEÑO GRAFICO EN 1 Y 2 COLORES

Este libro reúne más de 300 imágenes de diseños monocolor y bicolor obra de los mejores diseñadores contemporáneos

Precio: $240

ILUSTRACION DE MODA, DIBUJO PLANO

 

La ilustración de las prendas en plano es una disciplina que permite esquematizar, simplificar y visualizar los diseños de vestuario. Se trata de un modo básico de diseñar y representar las propias creaciones. Los múltiples ejemplos recogidos en este libro ayudan a desenvolverse en esta disciplina y sirven de inspiración para poder dar rienda suelta a la creatividad. 

Precio: $130

SECRETOS DE ATELIER

 

¿Estás listo para descubrir los grandes secretos de la moda? En este libro encontrarás las respuestas a cientos de preguntas sobre el proceso creativo en la moda. Gracias al apoyo de expertos en la materia y la inestimable colaboración de 50 diseñadores internacionales, conocerás cómo evoluciona una prenda desde su inspiración y los primeros esbozos hasta que se convierte en la estrella de la colección, en el must de la temporada o se presenta en semanas de la moda tan importantes como las de Nueva York, Londres, París o Milán. Su contenido, muy práctico y didáctico, te hará tenerlo siempre presente cualquiera que sea tu relación con esta importante industria. Si la moda es tu religión, éste será tu nuevo libro sagrado.

Precio: $215

LA OTRA LECTURA. LA ILUSTRACIÓN EN LIBROS PARA CHICOS

La otra lectura llena un espacio escasamente abordado en nuestro país. Esa "otra lectura" en los libros para niños y jóvenes habla de la imagen, de la imagen y el texto y de ambas como un todo. El lugar del ilustrador de libros para chicos, como dice el propio Istvansch fue y sigue siendo en algunos casos subvalorado, cuando no excluido. Su ojo lleva al lector a "aprender a mirar": desde los paratextos de un libro, hasta las técnicas utilizadas en las ilustraciones, pasando por un profundo análisis de distintas imágenes de autores e ilustradores argentinos y universales, con total objetividad.

Se detiene especialmente en la palabra "autor", ya que considera que crear ilustraciones es una "autoría", como la del escritor. Se regocija en la investigación de las imágenes incluidas en el libro, dando lugar al lector al aprendizaje de esa otra lectura, a veces simple y a veces miniaturista: la importancia de la tipografía, por ejemplo, deja entrever que un libro es un todo donde no escapa siquiera el tamaño y la forma de las letras.

Incursiona en el tratamiento que la escuela debería accionar para "leer" un libro ilustrado, teniendo en cuenta la desinformación de los adultos sobre la ilustración en los libros para niños. En particular se dirige a los docentes de grado, al docente de plástica y al de lengua y literatura. Y como si esto fuera poco, el libro contiene un pliego color para que el lector recorte "figuritas" y las pegue dentro del libro tal como se menciona en la introducción.

Precio: $59

CUENTOS SILENCIOSOS

 

Cuentos silenciosos es un magnífico libro ilustrado en tres dimensiones. Benjamín Lacombe hace un particular homenaje a sus cuentos preferidos dándoles vida y volumen de una manera sorprendente con maravillosos pop pup. Seguí al conejo blanco al interior de estos relatos maravillosos…

Incluye 8 impresionantes pop-ups de Pulgarcita, Pinocho, Los amantes mariposa, Caperucita, Alicia en el país de las maravillas,

Barbazul, La Bella Durmiente y Peter Pan.

Precio: $140

USTED ESTÁ AQUÍ - DISEÑO DE SEÑALÉTICA

Este libro es un estudio en profundidad del diseño de señales. Los más de 50 proyectos aquí presentados se sumergen en los más diversos aspectos de la disciplina, sin dejar el más minimo terreno sin explorar en el campo de la orientación y la señalización.

Acompañado de textos decisivos y entrevistas con los más destacados diseñadores, nos ofrece un estudio riguroso sobre el tema. Está dividido en cinco capítulos, cada uno de los cuales analiza un entorno funcional de la señal. Se complementa, ademas, con resumenes visuales de las imagenes más relevantes, a modo de ayuda para el lector y con el fin de presentar un perfil visual exhaustivo.

Precio: $290

FOLLETOS Y ACABADOS

Acabados de Impresión y Edición de FOLLETOS Y CATÁLOGOS examina la creación gráfica de folletos y catálogos desde el punto de vista de la edición y los procesos de impresión a través de impactantes diseños en color y textos descriptivos en español. Este amplio abanico de innovadores y originales trabajos ponen de manifiesto cómo se puede crear tanto la más novedosa publicación experimental como un atractivo elemento cotidiano. Además, este libro ofrece información detallada sobre los materiales, procesos de impresión y edición, analizando lo mejor de todos los campos del diseño – desde las últimas tendencias a la papelería de oficina – y, revela las técnicas y habilidades necesarias para satisfacer cualquier encargo.

Precio: $220

PICTOPIA

PICTOPIA es una guía visual que recopila 400 imágenes muy impactantes de libre reproducción y 200 películas quicktime de carácter social reivindicativo que nos hacen reflexionar sobre las contradicciones de este mundo, sus aplicaciones y “movies”. Estas imágenes presentan asuntos como el racismo, droga, terrorismo, desigualdad, pobreza, guerra, destrucción, vida y muerte, libertad, la guerra y la paz, el tabaquismo, los derechos de los animales, entre otros. Las imágenes van acompañadas de textos sobre los temas tratados, además, hay textos introductorios. Adjunta un cd-rom con las 400 imágenes en formato vector y los derechos de reproducción de las 200 películas quicktime. PICTOPIA ha aparecido en publicaciones de diseño y medios como el periódico EL PAIS.

Precio:: $165

Typography 29 | TYPE DIRECTOR CLUB

Un escaparate de los mejores trabajos tipográficos del año creado para una amplitud de usos, incluyendo libros, revistas, artículos de papelería, gráficos web y mucho más. Desde hace más de cincuenta años, el Type Directors Club ha animado a la comunidad en todo el mundo de las artes gráficas para lograr la excelencia en la tipografía a través de sus concursos anuales internacionales. Tipografía 29 es el único dedicado exclusivamente a la tipografía anuales y presenta los mejores trabajos en este campo para el año 2008. Seleccionados de entre aproximadamente 2300 participantes internacionales a la competencia anual del Type Directors Club, los diseños ganadores son modelos de excelencia e innovación en el uso del diseño de tipo, que abarcan una amplia gama de categorías, incluyendo libros, revistas, identidades corporativas, logotipos, papelería, anual informes, vídeo y gráficos de la tela, y carteles.

Precio: $ 288

CURIOSIDADES TIPOGRÁFICAS

Autor: Horacio Gorodicher

La tipografía es un campo que debe ser comprendido y analizado en diferentes niveles. Las facetas histórica, teórica y morfológica de la micro y la macrotipografía se entrelazan continuamente tejiendo una increíble malla de saberes interrelacionados. Existen muy pocas lagunas de conocimientos que puedan considerarse estacas, casi todo está interconectado. Las Curiosidades tipográficas de Horacio F. Gorodischer son una excelente fotografía de esta interconexión. Una foto que libra a la tipografía de ese tan frecuente manto de erudición inasequible que la rodea. El autor se vale de un lenguaje claro y comprensible, pero mantiene el esperado rigor académico en la pesquisa. Capítulo a capítulo, permite observar de qué forma temas que parecen a primera vista disímiles se encuentran en realidad vinculados, algunos más estrechamente de lo que se podría imaginar. El lector podrá hilvanar numerosas prácticas cotidianas de la composición tipográfica entre sí, y con sus recónditos orígenes. José Scaglione

Precio: $30

LA IMPRENTA DE BLAI BELLVER

En este libro se traza el contexto, la trayectoria y los resultados no solo de su protagonista, Blai Bellver, sino de una época convulsa en una ciudad Xátiva, por donde entró el papel en la peninsula.

La figura del impresor, convertido en precursor de lo que en los albores del siglo XX tomo el nombre de diseño gráfico, aparece reflejada a modo de modelo innovador que tendría su reflejo el pasado siglo en la Nueva Tipografía.

El lector podrá profundizar, mediante esta obra, en las aportaciones de Blai Bellver a la historia del diseño gráfico.

Precio: $185

IMPRESOS DE VANGUARDIA

La exposición "Impresos de Vanguardia en España" en el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo se centra en el material impreso de las vanguardias españolas, entre 1912, fecha de la colectiva cubista barcelonesa organizada por Josep Dalmau, hasta 1936, fecha del inicio de la Guerra Civil Española. Como comentaba el comisario, Juan Manuel Bonet, en esta exposición ?sin pretensión exhaustiva ni enciclopédica, y atendiendo sobre todo a lo tipográfico y lo gráfico, he reunido algo más de doscientos impresos vanguardistas españoles..., que nos conducen desde los años en que empieza a introducirse aquí el cubismo, hasta los años de la guerra civil?.

Como complemento un libro-catálogo magníficamente editado y en el que la portada es del recientemente desaparecido Paco Bascuñan.

Precio: $185

EL TRAZO. TEORÍA DE LA ESCRITURA

El trazo constituye la exposición más concisa y contundente realizada por Gerrit Noordzij acerca de su teoría sobre la escritura. Publicada en holandés en 1985, esta obra se presenta ahora por primera vez en lengua española. El libro expone una teoría genuina sobre toda la escritura, cualquiera que sea el utensilio utilizado para su realización.

Noordzij parte de los conceptos básicos del espacio existene entre las letras y dentro de ellasy, procediendo por etapas, ofrece una explicación completa sobre cómo pueden formarse los trazos de las escritura, así como un análisis de las cualidaes de las letras. Por el camino hace también reflexiones históricas y culturales, junto a observaciones de tipo metodológico.

La teoría de Noordzij sirve para estrechar la brecha que la invención de la imprenta fue abriendo entre letras manuscritas y letras tipográficas. Nos muestra la cualidad “caligráfica” que subyace en todas las letras, indpendientemente de la tecnología empleada en su ejecución. En virtud de la fuerza de su teoría, El trazo posee implicaciones prácticas que transcienden cualquier aproximación didáctica de los manuales de uso.

Para los que no conozcan a Gerrit Noordzij es uno de los grandes diseñadores gráficos holandeses y escritores en el sentido amplio del término. También ha abierto nuevos caminos como profesor de la Real Academia de las Artes de la Haya, donde dirigió el curso de diseño de letras entre 1970 y 1990. Entre sus alumnos figuran algunos de los más destacados diseñadores gráficos y tipográficos holandeses.

Precio: $130

QUE OCURRE MIENTRAS LEES?

"A menudo se han agitado los cuarteles gráficos y se han ametrallado la legibilidad y las convenciones." Esta aparente contradcción subyace en cada una de las páginas de este libro que surge como una explicación certera de cómo y por qué se lee.

Unger ha optado por la claridad explicativa más que por la teoría. Ha preferido el ejemplo evidente a la abigarrada conceptualización propia de ciertos escaparates científicos. El lector debe acercarse a las páginas precedentes sin ideas preconcebidas; más bien con el deseo de encontrar explicaciones plausibles al proceso que a diario realiza sin apercibirse de lo que está haciendo, cómo lo está haciendo y por qué lo está haciendo.

Recoge el autor muchas de las preguntas que neurólogos, tipógrafos y editores llevan años planteándose y resolviendo de modo individual. No es esta una respuesta más. Pero que nadie piense en un libro sobre lingüistica cognitiva. Nada más lejos de la realidad. Unger recurre a ella -cuando la necesita-, a la metáfora -los cumulonimbos-, a la magia -dice que se "puede leer sin ver"- para explicar el proceso científico, a la ciencia para expresar la distribución de funciones en el cerebro... una tras otra va aquilatando la lecturabilidad y la legibilidad de la letra que es a la postre en espacio sobre el que erige su propuesta. El lector, hoy amenazado por mil crisis, entre ellas la del libro o la lectura, encontrará en estas páginas muchas y nuevas razones para continuar leyendo y disfrutando de la lectura... en letra, por qué no, en imágenes.

Precio: $160

TIPOGRAFIA BÁSICA

Uno de los principales inconvenientes con que tropieza tanto el neófito en las tareas tipográficas como quienes se enfrentan cada dia a la labor de componer textos es el desconocimiento de la tradición y de la técnica. A menudo un texto deja de llmarnos la atención - o precisamente por eso mismo nos llama la atención-, por los errores que en él se incluyen sin que seamos capaces de describir a ciencia cierta cuáles son los motivos que dificultan su lectura. Desde los blancos necesarios, hasta los filetes, pasando por las proporciones o el tipo de letra más ajustado a cada necesidad. Punto por punto, letra por letram y con multitud de ejemplos el profesor alemán, conocedor de la tradición tipografica occidental, ofrece soluciones a cada uno de los problemas con que podemos enfrentarnos en la composición y se atreve a dar respuestas técnicas sin el dogmatismo que acompaña a las soluciones únicas. El lector, aficionado, profesional o necesitado de consejo, podrá encontrar en este manual satisfación a sus preguntas.

Precio: $130

200 CUATROCIENTAS IMÁGENES VALEN MÁS QUE CUATROCIENTAS MIL PALABRAS

Sin dudarlo, el mejor libro que vi hasta el momento sobre el Bicentenario.

Se trata de una obra monumental que consta de una selección de 400 fotos (dos por año) de nuestra historia. Las que mejor representan cada hecho, la más impactantes y las que quedaron en la memoria. “Cuatrocientas imágenes dicen más que cuatrocientas mil palabras”, es e nombre de un libro para navegar la historia en imágenes, pero también para leer, ya que cada año se despliega en una doble página con un breve epígrafe (en castellano e inglés) de cada fotografía.

El libro está plagado de detalles. Por ejemplo, cada año viene en la tipografía caracteristica de esa época. El prólogo está escrito por Horacio González, el director de la biblioteca Nacional (leer fragmentos). Al final, trae una minuciosa línea de tiempo con los hechos más destacados de los 200 años.

Con el sello inconfundible de La Marca editora, garantía de calidad si se refiere a libros de fotografía y arte.

Precio: $380

CALIGRAFIA. DEL SIGNO TIPOGRAFICO A LA ESCRITURA ABSTRACTA

Un fascinante libro que sale a la luz tras años de investigación desde los orígenes de la tinta hasta

las influencias caligráficas de la pintura abstracta. Constituye, sin duda, la primera obra científica y divulgativa a la vez sobre la caligrafía. Espléndidamente ilustrado y láminas de estudio.

Precio: $315

HISTORIA SECRETA DE LAS LETRAS

Un paseo por las profundidades sociales y políticas que dieron como resultado los tipos que han conformado la historia tipográfica. Muchas de estas profundidades están

aderezadas por las historias particulares –privadas e íntimas– de muchos de sus autores, en

un ameno y a veces irónico recorrido que va de Gutenberg a la página web.

Precio: $185

HABIA UNA VEZ.... COMO ESCRIBIR UN GUION

Este libro fue escrito a partir de las investigaciones en el área narrativa y de las experiencias adquiridas en el campo profesional y docente de los autores. Exponen además los conocimientos que en esta materia, han desarrollado otros autores y docentes, a los cuales citan oportunamente. Su intención es colaborar con quienes estén interesados en la teoría y práctica del Guión cinematográfico. Su propuesta didáctica y metodológica no sólo incluye a estudiantes de cine, sino también a quienes desde otros lugares intentan acercarse a la narración cinematográfica, los acompaña en este sinuoso camino de aprender a escribir un guión. Este recorrido seguramente tendrá un efecto multiplicador, no sólo en el dominio de los recursos técnicos, sino además, en el despliegue de la siempre latente capacidad creativa. Cuando se adquiere y se desarrolla una técnica narrativa, las posibilidades expresivas también se fortalecen. Esa es la meta y el principal objetivo de la presente obra.

Precio: $56

¿QUÉ ES LA TIPOGRAFIA?

El escenario cotidiano en el que la tipografía desempeña su papel clave es invisible, permanece oculto mientras la información se transmite eficazmente. Aunque tradicionalmente ha estado asociada con el diseño y las industrias gráficas, la generalización del acceso a la tecnología digital ha provocado que el término 'tipografía' haya dejado de restringirse a la labor del tipógrafo y se emplee cada vez más para designar el trabajo de organización de un material escrito. Ahora, cualquiera puede ser tipógrafo. Pero si bien las convenciones básicas de la tipografía se aprenden en la escuela, no ocurre lo mismo con los principios elementales del lenguaje visual, y la mayoría de quienes se enfrentan por primera vez a la tarea de diseñar un póster o un folleto descubre (en general con sorpresa) que ni ellos mismos ni su ordenador son capaces de transmitir el mensaje tal y como pretendían. ¿Qué es la tipografía? presenta las estructuras formales de esta disciplina que facilitan el acceso óptimo a la información, sus herramientas, métodos y mecánica; analiza los diferentes soportes existentes y los procesos de reproducción consecuentes y concluye con el análisis de la obra de un ecléctico grupo de tipógrafos que muestra la amplitud, riqueza y calidad del diseño tipográfico en la actualidad.

Precio: $230